古希腊三大悲剧作家的创作特点与不同

古希腊的戏剧一般指的是，西元前6世纪末到西元前4世纪初之间的古希腊时期的戏剧。古希腊的戏剧是世界上最古老的戏剧，他产生于公元前6世纪，并且在公元前5世纪时期达到鼎盛时期。而古希腊戏剧的特点一般有三个，为时间的一致、地点的一致以及表演的一致。同时古希腊的戏剧情节一般都在一天之内发生，地点也不会变化，在情节上往往只有一条主线，且不会允许有其他支线的存在。

同时隶属于古希腊戏剧之中的古希腊悲剧，则起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动之中，在古希腊漫长的历史长河中，这种原始的祭祀活动在后期逐渐发展成为了一种有合唱队伴奏、演员表演以及含有妆造、背景布置的艺术样式，这就是西方戏剧的雏形。而又因为古希腊的戏剧题材往往采用神话故事、英雄传说和史诗当中，所以现在氛围和戏剧情绪，往往会被悲伤覆盖，因此古希腊的悲剧才能因此诞生，并走向巅峰。

亚里士多德也曾对古希腊的悲剧有所评价，他认为古希腊的悲剧就是为了要引起观众对悲剧中，人物故事的怜悯和对变幻无常的命运加以恐惧，只有这样，人民的情感才能够得到净化。在古希腊悲剧的故事之中，冲突往往是不可调和的，具有命运的悲情色彩，所以古希腊悲剧当中的主人公通常都会具有坚持不懈的品质和忍辱负重的个性，但却始终无法摆脱命运的束缚，在抗争过程中遭遇失败，最后顺应时间长河之中的流向，泯然众人。而在古希腊的悲剧之中，最为出色优秀的莫过于 埃斯库罗斯 、 索福克勒斯 和欧里庇得斯这三位，他们所塑造的古希腊悲剧的特点也是各不相同。

1. 埃斯库罗斯
   

埃斯库罗斯是古希腊最伟大的悲剧作家，写作风格崇高，语言优美，富于抒情气氛。他善于采用“简单剧”的戏剧形式，虽然在悲剧的内容上，埃斯库罗斯并不讲究精细，多次忽略内容的链接，但是他的作品布局开阔豪放，并且埃斯库罗斯还在悲剧之中增加了第二个演员，使对话成为了古希腊戏剧的主体部分。他还首创了戏剧的舞台背景，完善了戏剧演出的现场氛围。并且还十分注重戏剧人物形象的塑造，他笔下的主人公都富有坚强的精神，刚毅的个性，因此他在戏剧之中，使用了华丽的服装、高底靴以及演员面具来凸显故事人物性格特点。因为埃斯库罗斯赞扬雅典民主、反对暴政，在新旧思想斗争之中略微偏向保守一派，因此他的悲剧大部分都是取材于神话故事，并且充分利用了三部曲各自独立却又互相关联的总体格局，虽然总的故事结构是完整的，但大部分的内容结构较为零散，且剧情发展比较缓慢，这很好的表现出了古希腊早期悲剧的特点。

埃斯库罗斯还使用大容量的构思展现出异常激烈的冲突，从而向观众呈现出了一幕幕惊心动魄的戏剧画面。埃斯库罗斯成功的把握住了戏剧的节奏，即使是没有其他艺术形式的帮衬，他也仍然以自己独有的表现形式，凭借着个人直觉，完善了悲剧艺术的组合形式。因此埃斯库罗斯在后来戏剧的发展之中，广泛被戏剧作家所间接。与此同时需要注意的是，埃斯库罗斯虽然在戏剧之中描写都是人性的阴暗面以及社会的悲惨，但埃斯库罗斯是一位虔诚的有神论者，虽然他的作品内容是消极、黑暗的，但他的人是积极、乐观的，他从未放弃过希望，也想将这样的精神传递给普罗大众。

1. 索福克勒斯
   

索福克勒斯的悲剧创作实在埃斯库罗斯的背景之下诞生的，他在戏剧之中增加了第三个人的演出方式，大大的增加了戏剧冲突的特点，进一步完善了古希腊悲剧的表演方式，同时他还将戏剧背景幕布，更换为彩色画面，缩减合唱配乐时间，将戏剧重点更多的体现在人物冲突之上。在索福克勒斯的戏剧之中，合唱队再也不是担任配乐的主要人物，而是将更多的精力放在了向观众解释剧情和发表感想之上，这对于戏剧中群众表演的演出出现有了一个引导，开始逐步向现代戏剧靠近。

与此同时，索福克勒斯本人具有高度的艺术才华，被世人称为“戏剧界的荷马”，并且充分演绎出了人和神、人和人的冲突，这极大的故事张力将戏剧推到一个前所未有的思想高度，索福克勒斯悲剧的冲突更是给悲剧赋予了一种新的意义，用个体的毁灭换来群体的幸福，肉体的消散带了的却是精神的长存，这样的英雄主义戏剧对西方后世的悲剧艺术的生成和发展，起到了关键性作用。

并且在索福克勒斯的悲剧之中，有一种惶恐、但依旧坚定内心，不愿与事和的沉重心情，他将社会上出现的种种不公现象都归结于命运的安排。对他而言，命运虽不具有实体，但依旧拥有着强大的力量，作为一个无实体的神祗掌控人世间。这也让他不得不相信命运的威力，但另一方面而言，他又坚持认为命运是不公平、不公正的，他重视人的个性和生活的自由，不甘愿轻易向命运屈服，因此在戏剧故事之中，他笔下的主人公往往都具有仇敌，或是和命运斗争到底的强大意志精神。因为他始终认为，自己是站在正义的一方，所以在面对苦难时，他才始终是以临危不惧的心态面对，明知不可为，却偏偏愿意而为之。

1. 欧里庇德斯
   

欧里庇德斯被称之为“舞台上的哲学家”，欧里庇德斯悲剧作品的出现，代表着旧日英雄悲剧的结束。虽然长久以来，各位戏剧作家对于欧里庇德斯的评价都是褒贬不一的，但着并不影响欧里庇德斯作品对后世的影响深远。他作为一个处于民主政治衰落时期的悲剧作家，他对他所拥护的民主制度，以及日益暴露的缺陷而感到忧虑。特别是当时欧里庇德斯所生活的年代，正好处于古希腊内战期间，希腊表面上的黄金时代正在慢慢的从内部瓦解，内外矛盾不断恶化，人与人之间的冲突不断显现。

因此在欧里庇德斯的作品之中，对于神和英雄的描写不断衰弱，取而代之的是人与人之间的激情和意志的描绘，对被压迫的妇女和受奴役的人民表达了前所未有的重视，他在悲剧作品之中还对社会政治进行了深刻的反思，对于雅典进行的不义战争和对外侵略、对内剥削的高压政策，对于压迫和虐待奴隶的问题，以及社会上存在的贫富差距悬殊、男女地位不平等以及人民道德败坏的现象都进行了揭露和批判。

在欧里庇德斯之前的戏剧作品故事，多数都取材于神话故事当中，但欧里庇德斯以一己之力将这种情况进行转变，将对神和人的故事，逐渐变成人的故事，欧里庇德斯在世俗的生活之中、在普通人的身上发现了悲剧事件的内在原因，虽然故事内容不如前面两位前辈的宏伟、庄严，但他的戏剧更能显示出真实的人性，这种戏剧中的人文关怀标志着对旧日英雄悲剧的结束，其也诱发了后来文艺复兴时期人文主义精神的回归。在欧里庇德斯的作品之中，“命运”对于人的影响已经逐渐消失，取而代之的是人的内在力量。

1. 古希腊三大悲剧家的创作特点与不同
   

在三位大师的戏剧作品对比之中，我们能够看到，埃斯库罗斯注重歌颂悲剧主人公的“伟大德行”，以此来将人提升到神的境界，一反往日神话中对于神权的敬畏的常态，将斗争的矛头对准主宰一切、专制横行的神权代表。这可以说是悲剧作品由幻想迈向现实的具体表现。而索福克勒斯则是歌颂悲剧主人公“伟大的人性”，赞扬人在命运前的自觉的理性，体现出了人性里那虽败犹荣的尊严，为了摆脱悲惨的命运，同神斗争，更强化了这一批判倾向，但是人仍然不能完全掌握自己的命运。

而欧里庇德斯则是注重揭示悲剧主人公“伟大的恶行”，以此在人性的弱点之中寻找悲剧发生的原因和前两位前辈都不相同的是，欧里庇德斯主要生活在世俗的土壤之中，在普通的人格素质之中发现悲剧事件的真正原因。虽然不如前辈的戏剧那么宏伟、庄严，但故事内容更加真实并且残酷。剧中的人物已是有血有肉的完全意义上的人了，这样悲剧表现的主题便转移到现实生活中的人与人之间的复杂关系，以及斗争上面来，批判现实也就成了悲剧的主要职责，作品已具有民主思想。

在埃斯库罗斯的悲剧当中，主人公普罗米修斯是典型的人物，而不是拥有自我个性的人物。但在索福克勒斯的俄狄浦斯王之中，自我个体就以明确的形式开始出现了，然而欧里庇德斯则以无与伦比二点现实主义和心理观测来刻画他笔下的人物，这也引发了怀疑主义和个人主义的新时代来临。

从写神到写人这以创作过程演变之中，我们看到的是古希腊的悲剧日益走向世俗化的进程，而这一潮流也是文学创作当中，一股重要的流行趋势。走向大众、逐步走向真实的人性，反映和真切表达出人的真实面貌，和人内心的真实情感，无论未来的道路是阴暗亦或是光明。这种独有的对人的关怀意识，也为后来的文艺复兴时期的人文主义精神埋下了伏笔。

并且在人物的塑造上，创造了人物 心理分析法 ，他为戏剧的创作做出了巨大的贡献，具有显著的艺术成就。他改变了以往那种单一、乏味的结构形式，转移到表现现实中人的复杂多变的关系、揭示人性方面来，使戏剧结构更为复杂，矛盾冲突更加激烈，并且辅之以心理分析，使所塑人物形象更完善、更具个性。

1. 总结

三大悲剧作家及其作品都是由幻想到现实的伟大转变，距今约有四千余年的历史，智慧的古希腊人，在这段历史的长河之中创造了永世不衰的希腊文明。而在这片文明的星空中，一颗璀璨的恒星仍闪耀着耀眼的光辉，这便是古希腊的戏剧。在外国文学的发展过程中，也仍然是以 古希腊文学 为开端，并且逐步影响着以后时期文学的发展。