在1992年，郭富城返港发行首张粤语专辑《跳不完·爱不完·唱不完》。

专辑仍然突出唱跳优势，以《第四晚心情》为主打，但也有《我为何让你走》这首精品慢歌。

总体而言，基本延续前期国语风格，未有做太大变化。

小美的名字，已在填词人一栏。

两人识于微时，交情确非一般娱乐圈人士可比拟。

1993年，郭富城发行了第二张粤语唱片，《没有你的爱》。

在首张粤语专辑基础上，惊喜来自慢歌。

气息控制和头腔共鸣都有明显进步。

气息更为悠长，声音稳定性提高，圆润和磁性特质开始凸显。

娱乐圈即名利场，声色犬马与灯红酒绿堪称标配。

有的人荒废，有的人成长。

这也是常态。

一开始的郭富城完全没有声乐功底。

但他用三年时间，一边拍广告、接电影、跑宣传，一边苦练唱功，终于打下坚实基础。

然后开始了唱功的飞速蜕变与成长。

1994年，推出了两张粤语专辑。

一张是被称作「重磅炸弹」的《狂野之城》。

从形象到曲风都几乎180°反转。

蘑菇头消失了。湿漉漉的发丝掩盖下，眼神从柔和变得男子气十足。

似乎一夜之间，一个少年完成了蜕变。

嗓音开始略略低沉，配合狂野舞姿，令人目眩神迷。

这个年度，《狂野之城》获得十大劲歌金曲、十大中文金曲及叱咤乐坛至尊歌曲三个大奖。

而另一张粤语专辑《铁幕诱惑》，则迎来了唱功的显著蜕变。

假声和颤音，这两个标志性的唱功技巧开始出现在他的歌曲演绎中，尤以假声最为突出。

唱腔更加干净利落，对声音的处理也变得更为细腻。

而又仅短短个月后，又一次蜕变开始。

1995年3月，郭富城发行了一张EP，《你是我的一切》。

雷颂德的名字出现了。

他心气甚高，想要做的是全香港音乐人没做过的东西。

而郭富城本身一直就力图创新。

二人一拍即合。

这张EP有四首歌，其实也可以说是两首，《你是我的一切》和《望乡》及改编版。

这两首慢歌，让人会感受到一种翻覆的蜕变。

气息完全沉稳，声底变厚。

他的声音更显凝练，平稳舒缓、高低随心。

雷颂德也以这次出手，完成了电影配乐到音乐制作人的转变。

1995年5月23日，《纯真传说》发行。

作曲编曲，几乎由雷颂德一人包揽，打造《铁幕诱惑》的谭国政只献出一首《是又怎样？》。

词作者也都是一时俊杰，包括小美、林夕、黄伟文、林振强以及潘源良。

甚至郭富城自己都创作了一首，叫做《小城故事Budali》。

专辑风格刚柔并济，融爵士与摇滚为一炉。

质素极高，每一首都可强推。

而最震撼的，当然莫过于主打歌《纯真传说》。

真声高音抵达了Bb4。

郭富城轻松驾驭，在最顶端处甚至还有强颤音处理。

贵族气质、曲风前卫，开风气之先。

即便在二十六年之后的今天，也绝不会感觉过时。

这首歌对郭富城的声音极限进行了探索。

用雷颂德的话来说，郭富城会深度参与创作建议，比如尝试再唱高八度。

多方的合力，造就了经典。

另外一首励志风格的《强》，在香港亦是街知巷闻。

若听过这两首歌。

会对郭富城真声力量的强悍有一个清晰的认知。

其原版极难翻唱。

这张大碟获得1995叱咤乐坛大碟ifpi大奖。

而自此后，郭富城就步入了一个不断挑战自我的路途。

他的歌，不但音域偏高，且要求真声力量与假声应用纯熟，对气息的控制亦要求极高。

所以若论歌曲的综合难度，或可谓之「四大之首」。

两个小插曲。

一个是在《纯真传说》大热之后，黎明对雷颂德暗送秋波，被雷婉拒。

另一个，是年轻气盛的雷颂德与小美因工作产生嫌隙，负气出走。

所有的偶遇，都是命中注定。

本来对雷颂德求而不得的黎天王，迎来了意外之喜。

而郭富城与雷颂德仅有的这次合作，堪称石破天惊，异常成功。

但纵观郭富城歌路，所谓雷颂德帮他「洗底」的说法显得甚为滑稽，实力的得来，唯努力之功。

数月后，郭天王推出了个人第六张粤语专辑《备忘录》，堪称精良无双。

郭富城、小美、谭国政的「铁三角」组合成型。

这一年，若论唱功，其实已然大成。

自此开始。

郭富城在粤语歌坛的崛起就已无人可挡。

更高的巅峰。

正在不远处，悄然等待。

在奖项的浮云之外。

一个歌手的根底，始终应由唱功和歌曲演绎能力所决定。

人生的本质亦是自我历练。

你选择了一个方向，就该尽力去做到极致。

以此着眼，郭富城确实令人激赏。

这一路走来，其在歌舞影三个领域的强势崛起。

都无非，努力之后的水到渠成。

也算一个「标杆」般的启示。

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