回归传统，是《天龙八部》作为一部武侠剧的核心理念与创作初衷。针对武侠“式微”之窘境，该剧选择以“回归”实现破局。该剧采取写实美术风格，全程辗转云南大理、丽江等多地实景拍摄，整体色调沉稳庄重，保留传统武侠片粗粝且有质感的江湖气息。同时，剧中服化道贴合人物性格，结合不同的地域特色，力求回归最具传统审美的武侠世界，复刻大部分观众记忆中的江湖美学。武打动作亦不依赖繁复特效，而是着力呈现真实、利落、意境高远的中国武侠气韵，飞花摘叶皆可伤人，草木竹石均可为剑。对武侠潜能的无限想象，对中国传统文化的透彻理解，都被糅合进《天龙八部》稳扎稳打、举重若轻的招式中。除了在艺术表现上回归传统，该剧还将更多精力放在挖掘武侠的人文内核之上。经典之所以为经典，其自身必然拥有穿透时间、直指人心的思想内核，它与每个时代的人们产生精神共振，促使人们去反复品鉴、揣摩或重新阐释。该剧以其恢弘的江湖设定、跌宕的剧情起伏，将生而为人者的命运之困、家国担当、侠义精神渲染得淋漓尽致，唤醒深植于每一代中国人内心的武侠情怀与情感羁绊。这种普世的情怀与羁绊，是一部作品最宝贵的人文内核，也是其历久弥新、永葆活力的奥义。优秀的情感表达，离不开丰富饱满的人物塑造。该剧极重视人物群像的内心世界，以客观、理性、多维度的视角去阐释剧中人物心理。该剧在刻画人物时不囿于正邪派系，即便是反派人物，也有他们的言不由衷与矛盾求索。命运捉弄之下的求而不得，面对抉择时的人性美丑，都是该剧乐于抓捕的人物张力瞬间。该剧以浩瀚江湖为画卷，书写的却是人性最细微的喜怒辛酸。这点在女性群像上的表现也很明显，该剧丰富了女性的角色动机与台词戏份，让过去只作为陪衬的角色，有了更鲜活且积极自主的情绪表达。而在乔峰、段誉、虚竹这三位主角身上，该剧自然是下足了功夫，三线并行、互为映衬的全新叙事线索，不仅串联起一众江湖人物的命运，更充分展现了主角们的侠义精神与家国使命之责任。即便时不我与、命途多舛，金庸笔下的英雄们依旧傲然于天地间，以一腔豪情匡扶正义，以生命诠释经典不败的传统武侠之气节，彰显出武侠世界最动人的精神内涵与正向价值观 （《光明日报》评） ^。

《天龙八部》一幅囊括江湖庙堂众生相的画卷徐徐展开，粗粝质朴的镜头语言，让该剧回归传统武侠气质。该剧做出了创新性的影视化表达——乔峰、段誉、虚竹三位主角在剧集伊始就齐齐亮相。三位主人公的命运轨迹次第交错，串联起关乎武林正道、家国命运的群像图谱，叙事节奏快而紧密，令观众更为清晰直观地看到众人成长轨迹的变迁、武侠世界中折射的道义责任和家国精神 （《今晚报》评） ^。

《天龙八部》作为金庸武侠小说，第六次影视化改编，也展现出一定的新气象。同样是小说IP改编，该剧则把重点放在内容上，对原著“侠义”和“情感”两个命题进行了深入开掘。从观众反馈来看，似乎仍难逃脱“翻拍毁经典”的命运，除了有少部分观众认为该剧还可看外，大部分观众对这次改编并不买账。虽然观众评价褒贬不一，但创作者还是在创作中寻求创新，用二十一世纪的新视觉特效呈现传统武侠江湖，实现了经典与科技的创意碰撞 （《光明日报》评）