黄金时代 | 汤唯这片真的烂了?
这部叫《黄金时代》的电影常常叫人误会,以为是王小波作品的影视化。
实则它与王小波毫无干系,而是后人为一位女作家作的“传记”。
一旦脱了王小波的关系,反又使这部电影更显得无人问津了。
但说来奇怪,这部电影并非籍籍无名,在第34届电影金像奖揽获最佳影片、导演、摄影等五项大奖。
凭着它,导演许鞍华还得了第51届台湾金马奖的最佳导演,编剧李樯也获得了第30届中国电影金鸡奖最佳编剧奖。
可以说是口碑上佳的一部影片,它却是叫好不叫座,草草五千多万票房收场。
许多影评人说,
它的电影物料每一个单独拿出来,都足够炫耀这部电影的品质。
是演员太小众?
相反,先不说是文艺女神汤唯主演,电影里的大小腕儿可真不少。
沙溢自嘲说:“别人是应邀来的,我是硬要来的”,他称自己特别想演这部戏,毛遂自荐。
而张译也自称,自己的角色是“蹭”来的。
那是故事本身不吸引人?
似乎也不是,这个故事在导演许鞍华心里酝酿二十余年了,怎会寡淡无味?
接下来随阿啾一同品品这部电影
《黄金时代》(原名《穿过爱情的漫长旅程》)
,又或者,称之为
《萧红传》
。
01
萧红的黄金时代
“我一生最大的痛苦和不幸,都是因为我是一个女人。”
萧红 (汤唯/饰) 原名张乃莹,生于黑龙江省呼兰县城内龙王庙路南的张家大院。
她的童年里,除去祖父,尽是冰冷。
“我懂得的尽是些偏僻的人生。”
父亲是个封建暴徒,轻视女性,不愿意让萧红读书。
为了打击萧红,他为萧红订了亲事,男方是小学教员汪恩甲。
萧红不愿意妥协,转身就与表哥结伴去北京读高中,这件事在当地引起了轩然大波。
萧红无私情,她为读书而去,但在他人眼里,这是“私奔”。
父母震怒,父亲也因此失去了教育厅秘书的职位。
萧红被软禁家中,后第二次出逃,这一次,未婚夫汪恩甲跟着她一同去到了北平。
二人居住在东兴顺大旅馆。
对萧红来说,她感受到了易卜生的《玩偶之家》中娜拉出走的快乐。
然而鲁迅在《娜拉走后怎样》一句
“娜拉或者也实在只有两条路:不是堕落,就是回来”
就预示了萧红的结局。
她不愿意回家,为了生存,她委身于汪恩甲,并怀上了他的孩子。
研究萧红的学者认为,萧红无论是与表哥出走,还是与汪恩甲订婚, 其根本目的都是为了找到一个可以资助她继续读书的人。
但汪恩甲很快也没有了经济来源,他以筹备资金为借口在一个夜里彻底地抛弃了萧红。
萧红身无分文,欠了旅馆几个月的房费,老板把她赶到库房里。
走投无路之时,她给报社去了信,报社派了一个青年男人上门询问。
这个男人就是萧军 (冯绍峰/饰) ,这时候的萧军参与革命失败后,流落到哈尔滨。
他是一个战士,同时也是一个文人。
他在一个破落的库房里,看到了萧红,她局促苍白,大腹便便,但她仍在写作画画——
她身上有种奇异的美丽,像是顽强生长在断壁残垣之下的一株奇葩。
萧军的侠骨柔情促使他爱上了萧红。
他需爱她,帮助她,拯救她。
二萧的相遇便是应了这句“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”。
然而无论有无梦,钱都是要紧的。
萧军也是一贫如洗,无法救萧红于水火。
直到那时松花江决堤,大水泛滥,等不及萧军的萧红(也有一个说法是萧军租了小船救出萧红),独身逃离了旅馆。
她在医院诞下了孩子,生活困顿,无奈只能将孩子送与他人。
二萧终于完全生活在一起,萧军用辅导小孩的报酬换来了免费的宿处。
他带萧红认识了哈尔滨文学圈子的朋友,朋友们劝萧红写作,使萧红依靠自己的天赋在文坛有了一席之地。
他们共同的朋友舒群是地下共产党,舒群让他们即刻离开哈尔滨,说哈尔滨不安全了。
二萧来到上海,举目无亲的两个青年人写信给鲁迅先生求助。
鲁迅先生回信说:
鲁迅先生毫不藏私,为萧红的《生死场》作序,修改文章,资助二萧生活,又将二萧邀到家中做客,引荐给许多文人朋友。
萧红的文章得到出版,一举成名,融入上海的文学圈里,也认识了一群来自东北的作家。
就在生活趋于稳定时,二萧感情出现了破裂,萧军出轨了,还动手打了萧红。
萧红心中苦闷,便时常去鲁迅家中。
后为了疏解情绪,去了日本东京。
在日本东京,她找到了内心前所未有的宁静,摘抄诗句,写作或是写信。
此时萧红意识到这就是她的黄金时代。
鲁迅先生的去世促使她回到上海,与萧军关系缓和些许,又逢卢沟桥事变,二人转移至武汉。
在武汉,萧军引荐好友
端木蕻良
(朱亚文/饰)
与萧红相识。
端木蕻良与萧红算是知己好友,二人有许多共同话题。
萧军的大男子主义,促使他不甘承认“萧红比他有天赋”,但端木可以毫无芥蒂地去仰慕萧红的才华。
再后来二萧因战争理念的不同,萧军要留在山西抗战,而萧红只想安安静静地写作。
生于苦难的萧红比任何人都了解苦难。
萧红从来不是什么斗士,她不愿意和政治有牵扯,只愿意做一个无党派人士。
她知道自己对战争全无价值,至多是个牺牲品。
战争本身也毫无意义,她不愿意浪费生命于此。
这就是萧红,她始终以一个广阔的视角去看待这个世界。
她不关注战争,关注的是战争背后的人性。
这不是无情与自私,恰恰是一份难得的自持和清醒。
这与战争时期的主流思想是相悖的,自然也与萧军的思想有异。
而萧军,从一开始,就是一个执笔的战士。
二萧婚姻走向了末路,此时萧红怀上了萧军的孩子。
萧红与端木蕻良回到武汉,并与端木蕻良完婚。
在婚礼上,她写了婚词:
后来战争爆发,端木只身前往重庆,萧红逗留在武汉。
不久,萧红在江津白朗家生下一个孩子,四天后抽风夭折。
此后,端木和萧红去往香港,那时候谁也没有想到,这竟成了萧红的美人冢。
萧红在香港被诊断出患了肺结核,日军占领香港,萧红病情加重。
她被送进香港跑马地养和医院,因庸医误诊为喉瘤而错动喉管。
手术致使萧红不能饮食,身体愈加衰弱。
端木忙于其他事情,一直是作家骆宾基在照顾萧红。
后二人又将萧红转移至玛丽医院,次日,萧红精神渐复,在纸上写下:
半生尽遭白眼冷遇,身先死,不甘,不甘。
电影中萧红这样问骆宾基
数日后,萧红病逝,享年三十一岁。
此时正是照应了电影的开头,爷爷对小萧红说的:
小时候以为苦难是一时的,长大后才知道是一生。
可这一生就这样不甘地过去了。
尽是苦难,全然萧瑟。
就连偶尔吃到的糖,最后都是苦的。
02
成也萧红,败也萧红
萧红在文坛久负盛名,被誉为“二十世纪的文学洛神”,著作等身,其独特的风格与文体,无人不叹一句天才。
她那跌宕起伏的一生,两段带着前任孩子出嫁的婚姻,都充满了戏剧性。
可见得这部电影的取材是没有问题的。
从角色选配来说。
不说完全一致,至少也是妥帖的。
毕竟不同于小说戏剧创作,萧红是历史人物,而且留下来不少影像资料。
这给影视创作增加了难度,很多影剧对这类历史人物都只求一个声色形的相像。
汤唯饰演萧红,外貌上没有太大的相似性。
但若是不用照片来对比,只看作家丁玲写的《风雨中忆萧红》中对萧红的描写:
“
初次见她,她的苍白的脸,紧紧闭着的嘴唇,敏捷的动作和神经质的笑声,使我觉得很特别,而唤起许多回忆,但她的说话是很自然而真率的。
”
汤唯立在那里,便不给观众质疑的余地。
“冷和饥饿感是演不出来的。”
汤唯穿着薄棉衣和单鞋,兀自走到了户外受冻,忍着不吃饭,只为了更接近萧红的当时状态。
萧红抽烟,但汤唯没有这个习惯。
饰演汪恩甲的袁文康就在片场教汤唯抽烟。
再说饰演萧军的冯绍峰。
当时导演是相中他来演端木蕻良,但没有告诉他这个安排,而是让他自己看看哪个角色更有感觉。
冯绍峰看过剧本,便主动请缨零片酬出演了萧军。
为了演好“酡颜三郎”(即萧军),他真就跑去喝酒,打扮得不修边幅,才真有几分萧军的气质。
那时下着大雪,却要演夏季戏。
演员说话的时候容易哈白气,为了这个,演员都忍住了呼吸,去把对白完成。
众人皆拾柴,火焰哪能不高呢?
再说导演与编剧。
这部电影的叙事风格是诗意的,电影中穿插了许多萧红作品的念白。
萧红的小说散文化,而散文叙事化,有画面感,也适合吟诵。
她的文字是率真的通透的。
她的文章不是哀愁,是深切的痛与恨。
哀愁是惧怕隐而不发的未来,痛恨是反思刻骨铭心的过往。
因而每每见文字被赋予了画面与感情,便能更清晰地看见苦痛中的萧红。
整个的环境布置也十分的还原,无一处不真,无一处不美。
为更夯实电影现实主义的色彩,影片中几乎给每一个重要角色都加了独白和“访谈”。
自然这些言语大概都是历史人物的原话,不可不说编剧真是下足了功夫。
无论电影在业内得到了多高的赞誉,失去观众,对于电影本身来说,无疑都是失落的。
它败在哪里了呢?
它不亲近观众,与观众有距离感。
太客观,太尽善尽美。
像极了一部精致的纪录片,观众只需要去接受就好。
看过许多萧红的纪录片的阿啾也不得不说,电影甚美,然而与纪录片无二。
倘若是为了初步了解萧红的一生,阿啾还是会推荐这部电影。
毕竟这也是大量的文字资料梳理出来的,还节省了大家找资料和阅读的时间。
经典总是让人有一看再看的冲动,这部电影对阿啾来说,看一遍,就略感心累。
电影是造梦的,美梦也好,噩梦也罢,总得给人以想象。
把话都说尽了,故事都说透了。
老实太过,把观众当成了学生。
如阿啾一般的,就尽是思索哪出戏与历史有出入。
岂不是无趣极了?
电影是双向的互动。
但《黄金时代》没有给观众留下什么可能性,真是叫观众无话可说。
这原来该是一出好戏,奈何导演与编剧太爱了,就太谨慎了,谨慎到一丝余味都不舍得留给观众。
没有讨论点,便没有记忆点。
真是可惜了。
这确是萧红的黄金时代,却不是这部影片的黄金时代。
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