流行音乐极简史13—英国摇滚乐的兴起

5 年前 · 来自专栏时间和词句

音乐话题下的优秀答主

英国美国因为语言相通，文化交流相对来说比其他国家更为频繁。但摇滚乐的突然的兴盛使得英国也只是保持在一个跟随的地位上。60年代摇滚乐成为美国主流音乐，甚至已经开始衰落的时候，英国则把美国已经流行起来的几种音乐进行融合，诞生了一种混合了流行、摇滚、doo-wop、噪音爵士的混合风格——节拍音乐（music beat）。

披头士就属于这一时期的乐队，他们的名字 Beatles就源自甲壳虫“beetle”和节拍“beat”两个词的结合。但他们早期更多在离英国最近的国际港口，德国的汉堡去进行演奏，因为国际大港口有着这种对美国音乐的需求，而从美国雇佣乐手又太贵了。

得益于乐队成员精湛的演奏技术和两个主唱多变的可以演唱多种风格的嗓音。披头士逐渐获得了成功，甚至引发了披头狂热现象——类似于猫王，会让听众尖叫甚至兴奋到昏厥。而披头士在访问美国期间，也认识了当地最致命的民谣歌手/民谣音乐创作者鲍勃迪伦，受鲍勃迪伦的启发，歌词也越来越深刻，有着越来越多的社会思考。

而音乐上，披头士也越来越大胆：

比如节拍上，传统摇滚局限于4/4拍，而披头士则使用了更丰富的节拍，甚至开始在音乐中使用变拍，比如All you need is love中就有3/4和4/4拍交替的现象。

Black bird中则反复使用了3/4拍、4/4拍和6/4拍等节拍。

他们也在摇滚乐中大量的使用变调、调性游离等手法，比如Julia这首歌，主歌后半部分就大量用小三和弦替代本该大三和弦等手法，这种使用调式外的音符造成了一种不寻常的感觉。免于歌曲显得俗气。

披头士乐队还在专辑《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》“扮演”了一个叫做胡椒军士孤心俱乐部的乐队。以胡椒军士乐队的口吻演唱了整张专辑的歌曲，因此，这张专辑也被认为是历史上第一张概念专辑。再加上披头士乐队的巨大影响力，从这之后，专辑开始有了“整体性”这一属性，变成了一样新的艺术品。

披头士在配器上也十分大胆，比如他们的代表作之一Yesterday就是第一首加了弦乐的摇滚乐。

后期乐队成员迷上了印度音乐，也大量在歌曲中加入印度元素，如西塔琴等。

加上同一时间的摇滚乐在美国又恰巧走入了低谷，于是在内涵、音乐两方面都有了很多创新的披头士乐队，一举拿下了美国市场，成为了最顶级的乐队。

随着披头士乐队在美国的风靡，带有英伦口音的乐队也成为了时尚，一时间英国的乐队纷纷涌入美国市场，迎来了英伦摇滚入侵时期。英美两地的摇滚市场逐渐开始融合。

这一时期知名的乐队有：

The Kinks，

他们的两首代表作you really got me、all day and all of night几乎是使用了近乎同样模式的riff来伴奏，乐队的内容充满了批判内容。这样一支形成了自己风格特点，也有思想内涵的本应该风靡美国的，但因为一些岔子导致了乐队在商业方面几乎是上了黑名单一般。巅峰时期几乎和美国市场绝缘了。

The Animals

动物乐队，擅长翻唱老布鲁斯风格的歌曲，代表作是翻唱的传统歌曲日出之屋the house of the rising sun，而他们的翻唱版本也成了这首歌最经典的版本。

最早动物乐队只是一支普通的伴舞乐队，主唱Eric Burdon加入后乐队迅速发展成为了当时的一支代表乐队。后来乐队解散，主唱又组建了new animals等乐队。

The Rolling Stones

滚石乐队，滚石乐队对后世的硬摇滚风格、甚至重金属音乐都有着深远的影响，他们早期几乎一路跟着披头士的脚步在走，甚至发型也是在披头士的长发基础上留得更长。

早期的滚石乐队更多的把自己标榜为一直布鲁斯乐队。而在披头士快要解散的那几年，滚石逐渐找到了自己的方向，从一个成功的乐队走向了一个足以称得上“伟大”的乐队。

摇滚乐手那种混乱邋遢的形象也几乎直接源自滚石乐队。可以在整个六十年代，滚石乐队都是反叛、反文化、青春的象征。

The Who

谁人乐队，同样是充满热情的舞台表演，对硬摇滚的影响可以和滚石乐队比肩，也是最早有着在舞台上砸吉他、砸鼓来增加舞台表现力的乐队。

但乐队同时也没有放弃艺术上的追求，他们开创了“摇滚歌剧”这一概念，他们在1969年创作了概念专辑《tommy》并拍摄了同名音乐电影，还请来了许多当时出名的明星来参演，包括Ann-Margret, Oliver Reed, Eric Clapton, Tina Turner, Elton John, Jack Nicholson和the who乐队自己。