偶像本质论

最近关于中国偶像行业的发展讨论，因为ycy 王菊 偶像练习生 pd48等天天上热搜，虽然我一直不知道ta们做了什么？总之一个字：很红，很红，很红。有人说中国很多偶像（小鲜肉们），有人说日韩那些爱豆才是偶像.......目前来看，至少在中国不同的人对于偶像这个词理解依然存在很大差异，大家看问题的角度不同，得出的结论自然不同，进而相互争吵指责，轻者不欢而散，重则施行网络暴力。

到底偶像是什么？偶像如何产生？偶像的魅力是什么？下面开始纯属个人的观点，如果三观不合，请自行撤离。

第一个问题：偶像是什么？

个人觉得偶像是一份工作，既然是工作，那么偶像这份工作卖的是什么？歌声？舞蹈？表情？演技？人设？........偶像这份工作有一个特殊的地方——偶像出售的不仅是其在舞台上的形象，更是舞台外的人设（可能是真的可能是假的）。作为参照物：老师卖的是教学服务，建筑师卖的是房子设计图，律师卖的是法律知识.......以上劳动者出卖的是其服务或产品，ta们有一个共同特点：下班后的私生活与工作无关。你不会因为律师找了小三而换一个律师；你不会因为老师出轨而换一个老师；你不会因为建筑师艳照门而不用他的设计图..........成龙私生活有问题，所以你就不看ta的电影？周星驰别人说人品不好，所以你就不看ta的电影？

偶像名义上有ta的主营业务（音乐、综艺、影视剧、段子手），但是核心竞争力来源于ta产品外私底下的人设（可能是真的可能是假的）。 例如大家都知道星巴克是一家卖咖啡的公司，名义上他们靠卖咖啡赚钱。但是凭什么星巴克的咖啡能卖40块一杯？因为ta除了咖啡的品质外还有其他东西：星巴克的服务、装修、驻点、品牌效应等。有时这些东西比咖啡本身的品质更重要，但是，星巴克的咖啡质量是过关的。

举一个典型的例子，周杰伦。

有人很喜欢周杰伦的歌，周杰伦发新歌，ta会去听，但是对于周杰伦的婚姻状况、日常生活不关心，ta把周杰伦当作歌手。

有人很喜欢周杰伦的歌，同时，ta很关心周杰伦，所有周杰伦的社交账号都关心，周杰伦打游戏都去关心，日常生活起居饮食都操碎了心，周杰伦拿金曲奖，ta会一整夜庆祝，那么ta把周杰伦当偶像。

如果用贩卖这个词，偶像名义上卖的音乐，实际上还附加了ta每一天生活中营造的人设。几乎每一个明星都是偶像，因为总有那么一些人喜欢关心明星的私生活。 只是有些明星不以偶像作为主要赚钱手段。例如：周润发 刘德华这些老一辈天王，如果ta们开粉丝见面会，出个人写真集，集资办生日会，我相信集资数量不会比小鲜肉低，但是ta们不会干这种事情。ta们当演员拍电影赚得钱比ta当偶像赚的钱更多，没有必要当偶像。

1、你们是没有经历过24小时被监控的恐惧，有些明星卖人设卖到后期都几乎要得心理疾病了。例如有一个香港女明星，她本身很爱吃东西，所以公司给她安排吃货人设，她有意无意在镜头前表现出很喜欢吃东西。问题是女明星是需要管理体重身材的，吃多少基本就要减多少。后期实在没有办法，只能镜头前吃多少，幕后吐多少。因为她压根没有时间健身减体重，娱乐圈红的时候睡觉的时间都没有。最后得了厌食症。

2、当偶像当旧了，就当不了演员和歌手了。偶像不仅卖音乐还贩卖每一天生活中营造的人设，偶像当旧了，大众会给偶像打标签，不管ta多么深情地唱歌，大家都会想到她这个人的人设，而不是关注ta的音乐。国内太多演员转偶像了，最出名的代表人物就是奔跑吧兄弟和爱情公寓那一批人，现在ta们不管演什么角色，观众都会觉得出戏。

第二个问题 偶像如何产生？——卖音乐不如卖人设赚钱快

跟人讨论过这个问题：SHE是不是女团？刘德华 张学友等四大天王是不是偶像？周杰伦 五月天是不是偶像？我的答案：有人把ta们当偶像，但是ta们由于时代背景的原因更多靠音乐赚钱。

05年互联网兴起、电脑普及之前，虽然有一天24小时播放的电视台，但是除了播放音乐视频、电视剧、访谈节目、上综艺，明星很难有机会展现自己的人设。直到互联网和新媒体的出现，明星可以在互联网上主动地发布文字、图片、视频，同时粉丝有了渠道，ta们希望看到更多偶像的故事，进而卖人设成为了明星的主战场。明星越来越依赖偶像人设赚钱。粉丝也可以为了她们的偶像花钱。

以前是粉丝想花钱花不了钱，粉丝如何表达自己对于某明星的喜爱——买专辑，看演唱会，蹲点。代表人物就是杨丽娟，那个年代由于科技的因素追星成本太高了，ta在大陆想要见偶像一面弄得自己倾家荡产。现在追星：在电脑面前，刷着微博，看着B站，微博生日集资、买照片 会员就能追星了。

明星们/歌手/演员/体育明星渐渐地发现：卖音乐不如卖人设赚钱。

刘德华如果生活在这个时代，他会发现压根不需要好好唱歌，多圈几个杨丽娟这样的粉丝才是王道啊。这些粉丝愿意为了刘德华倾家荡产，同时她们压根不关心刘德华的音乐做的怎么样？只要刘德华不结婚就会喜欢下去。

全世界都是这个趋势——单纯卖音乐赚钱增幅太慢，因为盗版等许多因素，虽然全世界的音乐产业总产量是在增加的，但是相对全世界的物价增幅而言太低了，十年前专辑一张50块，现在专辑一张50块，是同一个概念吗？

只是国外有良好的版权制度，社会风气，能让作曲家制作人们拿到ta们应得的金钱和荣誉。但是，中国做不到。 在中国的偶像们，前提是长得不错，写个段子，编一个好故事，翻唱几首，上个综艺，卖个人设.......基本上就能收获一大批粉丝还能赚到钱，然后转型：其实我是一个演员。

国内现在的偶像行业问题在于没有作品——没有原创歌舞，没有原创的歌。打开你们自己的手机音乐播发器，看看多少首10年20年前的歌？多少首外语歌？多少首原创国产的新曲？不贩卖原创音乐光卖人设的偶像组合都会难以为继——人设崩塌。ta们很快就会发现，号称自己是唱跳偶像，却没有能唱跳的歌舞，只能抄袭韩国人；号称自己的天后天王级别的歌手，却没有能传唱的歌，只能翻唱05年以前的经典老歌；号称自己是国外拿影帝视后的实力派演员，却没有耳熟能详的经典角色。

大家都看不上TFBOYS觉得他们没有实力只会卖人设，人家却留下了红遍大街小巷的青春修炼手册。反而是归国的旅韩务工人员，受了韩国严格的练习生训练，个个能唱能跳能rap还能作词作曲，却迟迟拿不出好的作品，拍综艺上电视剧倒是起劲。很多人把问题归咎于实力，中国好声音有实力吧，黄妈有实力吧，节目过后，ta出过什么传唱的好歌。

日韩的偶像是如何工业化生产的。其背后是音乐工业时代的到来。 过去是如何制作音乐的？——吴宗宪：周杰伦你去写40首歌，我选10首歌发专辑。现在日韩是怎么制作音乐的？——策划组完成对大众口味的调查、市场分析、概念设定；造型师完成包装；公关部完成宣传方式；制作人完成作曲、选曲、作词、录音、后期修音制作等， 爱豆真的沦为那个“只负责唱歌”的人。 所以不要抱怨你家哥哥收入低，那才是正常现象。记住这么一个原则：老板花10万就可以雇到你这种水平的人，那么他绝对不会给你开20万的工资。即便你给他挣了200万，老板会认为那190万全是他的功劳。

PS：个人对于杨超越的观点：杨超越在日韩会是成功的偶像，因为日韩有大量的制作人会帮杨超越制作适合的歌舞，但是ta在中国充其量是网红，运气好一点演一个电视剧，说不定还能延长其艺人生涯。

日韩的偶像成名之后，无一例外都会转型，他们不甘心当那个只会唱歌的傀儡，他们渴望参与到专辑的制作中，成为一名真正的歌手。

第三个问题 偶像如何赚钱？

偶像贩卖人设和作品。一般赚两份钱：1、作品本身的钱。日韩偶像压根不用担心公司也会限制他们参与音乐作品的创作，他们只是负责唱歌的傀儡。2、人设的钱。ta们更重要的是经营好他们的人设。偶像的魅力来源于其人设，人设是偶像的核心竞争力，只要人设不崩塌就能一直红下去。有些女明星卖女神人设，就看那张脸什么时候崩掉啊？有些男明星卖好爸爸好男人人设，就看ta什么时候婚姻破裂？

人设可以分为以下几类：

1、自我投射

内心深处渴望成为那一类人。典型的例子，好xxx。好男人、好爸爸、好女儿、好老公、好兄弟、好学生、好年轻人。。。。每一个人内心深处都会有一种心理投射——国欠XXX，如果我男朋友是那样就好了.......这也是目前国内外大多数明星在经营的人设，可能是真的，可能是假的。

2、树洞型

这一类偶像更纯粹一点，压根没有想过成为这一类人，往往是一个树洞的作用。原来这世界也有人跟我一样是吃货，为了肥胖而苦恼，带来一种共鸣感。

。。。。。

偶像能否赚大钱取决于他的人设能否获得大众的喜爱？就像是商品摆在那里等粉丝挑选。随着互联网和智能手机的普及，过去简单粗暴地卖人设的方式越来越不吃香了，大家往往追求一种真实感。不管这个人设是真的还是假的，至少不要让我觉得是假的。

为什么日本韩国把偶像演员分得这么清楚？因为一个合格的偶像通常演不好电视剧。中国也是这样的情况。典型的例子：奔跑吧兄弟和快乐大本营那一批人现在去演电视剧，观众怎么看都会觉得出戏。韩国那些偶像们因为自身的既定人设和偶像包袱摆在那里，结果就是参演的电视剧，除非能演自己——一个普通的大学生（高中生），否则，都会收视率扑街。