张艺谋的晚会又刷爆朋友圈—导演“掌舵”大型活动系列观察
作者 / 晨露
昨日的北京再次世界瞩目。
阅兵仪式让每一个国人热血沸腾，《我和我的祖国》旋律在耳畔萦绕，而夜间举行的联欢晚会、烟火大会，更是将14亿人的爱国情绪推向高潮。看过晚会的观众纷纷表示，“被烟花表演震撼到哭了”，“合唱气势磅礴”，“这是继08年奥运会开幕式之后我印象最深的晚会”，“不愧是张艺谋”，“厉害了我的国，厉害了张艺谋”。
张艺谋作为总导演完成了他又一场载入史册的晚会。
提起张艺谋，除了这位电影大师里程碑式的电影代表作们，当然还有让世界为之惊叹的08年奥运会开幕式。其实，张艺谋有过多次国家级大型活动的导演经验，2009年国庆60周年联欢晚会总导演，2015年APEC欢迎晚宴室外光影秀总导演，2016年杭州G20峰会文艺演出总导演，还有2022北京冬奥会开闭幕式的总导演......
而除了国家级活动，自2004年张艺谋执导的《印象·刘三姐》上映取得巨大反响以来，知名导演跨界执导的全国各类大型活动、演出层出不穷，从实景演出到主题晚会，这股“跨界导演潮”被人笑称“抢了专业活动导演的饭碗”。
那么，包括张艺谋在内，都有哪些知名导演跨界担任过大型活动的总导演？他们各自都有哪些代表作？大型活动为何偏爱明星导演？
“实景专业户”“晚会专业户”，
同样的导演跨界，不同的作品类型
张艺谋——山水实景演出导演第一人
如今的实景演出早已不是什么新鲜概念，每年都会有地方政府推出新的实景项目，为当地旅游业增收。但在15年前，以《印象·刘三姐》为代表的以山水实景为舞台，以商界资本做支撑，以演艺界手法展现当地民俗文化的创新演出模式，着实让人眼前一亮。张艺谋作为总导演的加入，在为内容创作带来全新视角之外，更带来了海量的关注度，让演出的宣传造势充满噱头。
张艺谋的这次跨界执导，无论是在艺术层面还是市场层面上，都毫无疑问成为“现象级”作品。截至2019年7月，《印象·刘三姐》共演出7000多场，接待国内外观众1800万人次，营业收入超过20亿元。《印象·刘三姐》的成功，也催生出《印象·丽江》、《印象·西湖》、《印象·大红袍》等“印象”系列实景演出的诞生。“张艺谋制造”的金字招牌，让各种演出、活动的导演邀约纷至沓来。
2009年，北京奥运会之后，张艺谋又率奥运团队把意大利歌剧《图兰朵》带到鸟巢上演。这部在09年就已耗资1.2亿的巨制，没有被营销团队只当做一个歌剧来做，而是作为文化品牌，在全球巡演的同时，围绕剧中主人公开发衍生产品。
张艺谋跨界的脚步还不止于此，2013年，由张艺谋担任总导演的京剧《天下归心》在国家大剧院上演。当年消息一经传出，就引发网友热烈讨论，意见形成了鲜明的对立，有人表示很期待，有人则担心一向注重视觉效果的张导，会导出一部舞台华丽而内涵空洞“大雷剧”。而京剧演出后收到的反响，似乎打消了网友的顾虑，《北京晚报》评论，“从北京奥运会那恢弘的大场面到简单的‘一桌两椅子’，张艺谋完成了一次回归……而这‘端庄红’的‘一桌两椅’体现出的传统与现代相结合的呈现形式，正是他‘向传统致敬’的一种表达。 ”
陈凯歌——中止张艺谋“景观独霸”
张艺谋“印象”系列的火热，也引来了各地政府的纷纷效仿。2011年，陈凯歌受大理政府之邀，筹备了三年之久的大型梦幻神话剧《希夷之大理——望夫云》首演。这也是陈凯歌的首个跨界作品，同样是“第五代电影导演”代表跨界执导的实景演出，人们不免把二者拿来比较。
同样被比较的，还有另一位大导演的跨界作品——《梦幻北部湾》。
冯小刚——跨界类型亲民化
2011年，除了有陈凯歌的《希夷之大理——望夫云》上演，几乎同一时间，还迎来了冯小刚担任总导演的《梦幻北部湾》。虽然同为实景演出，冯小刚的《梦幻北部湾》独特之处在于，它是国内首个大型海上实景演出，由广西防城港市打造。
其实项目筹备之初的原名为《印象·北部湾》，显然，当地政府是想乘“印象”系列的东风，来宣传展示自身。这一做法也招来了张艺谋“印象”系列团队的“微词”，“印象铁三角”团队的王潮歌导演曾在《北京晚报》的一篇文章中说道，“艺术家的生存根本是创新和出奇，不要套用他人开辟出来的既有模式，不赞成对方使用‘印象’两个字，不排除用法律手段进行抗议。”
当然，冯小刚最出名的跨界代表作，并不是实景演出，而是担任了2014马年春晚的总导演，这也开创了电影导演跨界执导全球收视最高节目——央视春晚的先河。此消息在当时也曾引起一片哗然。但央视此举背后的逻辑，也并不难理解——春晚口碑与收视双双遭遇“滑铁卢”，央视试图通过聘请执导过多部喜剧电影的冯小刚做导演，在内容上创新改革，抓住观众的主流娱乐心理。
冯小刚在筹备晚会之时也说出了自己办春晚的想法，“要不拘一格办春晚。既然我是一个外行，那我就从观众的角度，按照观众的好恶来选择节目。观众最反对虚假、空洞、浮华。”事实证明，冯小刚版春晚确实较之前有所不同，除了启用了大量新人，还特别邀请了张国立担任主持，把主持人串词也变成了语言类节目。不过对于“贺岁晚会”这一称呼，他也坚定地表示“是业余玩一票，这辈子绝不可能干第二次”。看来下一位有望出现在央视春晚导演席上的跨界电影导演，不会再是冯小刚了。
在执导过中国观众最熟悉的央视春晚之后，2015年，冯小刚又作为导演出现在了离观众更近的“天猫2015双11狂欢夜”晚会上。对于跨界执导这台电视、互联网联动晚会，冯小刚也坦言是不想跟不上时代，“为了避免掉队，我要进入一个看得见、看得起、看得懂、跟得上的行业”。晚会制片人廖珂也说，“从我的职业经验上说，这台晚会是以前没有接触过的，正因为不按规律地跨界，我相信会创造一些新的形态”。
除了张艺谋、陈凯歌、冯小刚这三大巨头，还有很多导演也进行过跨界的尝试。2012年，导演陆川跨界执导了大型视听盛宴《鸟巢·吸引》。导演李少红也于同年携主创团队创作了3D水景秀《红楼梦》，并将演出放在了北京水立方，利用多媒体效果，再度演绎了经典文学作品《红楼梦》。
是创新还是噱头？
无论是演出背后的政府，还是活动主办方，邀请一线导演担任总导演，执导大型活动的初衷，自然是希望借助导演们的电影视听语言和市场知名度与号召力，打造令人耳目一新的视听饕餮，甚至是打造文化品牌。
摄影师出身的张艺谋，注重营造画面的视觉冲击力，色彩造型是他的强项。2008年的奥运会开幕式上，29个大脚印焰火，万名演员的配合，缓慢展开的山水画卷，“天人合一”的点火仪式，都向全世界展现出独特的东方美学。
实景演出则更是如此，《印象·大红袍》最大的看点是实景电影放映环节，首创360度旋转观众席，比《印象·刘三姐》升级的硬件配置让观众的观影体验更加身临其境。陆川在《鸟巢·吸引》中强调的是由技术展现的创意，而李少红执导的水上实景秀《红楼梦》，则更是采用激光、数码影像、雾效等现代高科技手段，在30米高的水幕上展现“水火之战”和“女娲补天”的奇观。
而从导演的角度来说，除了可以获得可观的收益外，还可以借机挑战在日常领域凭一己之力无法涉及的领域，追赶时代脚步。比如冯小刚直言不讳导演春晚纯属“玩票”，执导“双11晚会”是怕掉队，陆川接受采访时也曾说，执导《鸟巢·吸引》是缘于鸟巢对他的吸引，“‘鸟巢’本身的吸引力是对我最大的诱惑。试想，如果换了别的地方可能我就不会做了......‘鸟巢’太大，对普通人太震撼了，在这里做实景秀太不可思议了。何况2008年奥运会开幕式就在这里，张艺谋导演已经创作出一套非常成功的既有语言和‘操盘’方式，方方面面都是挑战。我是个听从自己内心愿望的人，偏偏就喜欢挑战，喜欢尝试。”
一般能请来一线电影导演做总导演的项目，都投资巨大。如《印象·刘三姐》当年整个项目投资超亿元，仅场景投资就达八千多万，陈凯歌的《希夷之大理》投资高达两亿，《梦幻北部湾》投资2.5亿，张艺谋版《图兰朵》花费1.2亿重金打造......相对于一般实景演出3000-6000万的成本，导演跨界项目的投入实属天价。
巨额投资带来与投资相匹配的高规格主创团队与配置，但伴随而来的，也有人们对于电影导演跨界执导实景项目、大型活动是否劳民伤财，以及“克隆、复制、捞钱”的各式批评。
其实，无论是模式创新、视觉震撼还是宣传造势，观众对于跨界导演作品的期待，归根结底在于能否在内容上进行创新，带来平时看不到的新意,引发共鸣。正如张艺谋导演接受采访时所说，“一定要让大家看懂，其实我觉得最好的东西是最能让大家看懂的东西，大家理解的东西。有共鸣的东西，常常是最好的。你觉得非常的民族，非常有特点，非常中国，但是别人完全看的云里雾里，那不行。”