2016年1月11日，被称为“摇滚变色龙”的歌手大卫·鲍威(David Bowie)因癌症去世，享年69岁。

大卫-鲍威(David Bowie)，英国著名摇滚音乐家，60年代后期出道，是70年代华丽摇滚宗师，1947年出生于英国伦敦的布里克顿。David Bowie是英国代表性的音乐家，其音乐影响现今众多西方乐坛歌手，与披头士(The Beatles)、皇后乐队并列为英国20世纪最重要的摇滚明星。他不仅影响着欧美的主流流行文化，还影响着时尚潮流和科幻小说。

他的一生也极富争议。David具有双性取向，他曾公开承认自己的同性性取向，引起轩然大波，但后来他是先后娶了两任妻子。

大卫-鲍威何以成为大卫-鲍威？

他本名大卫·琼斯David Jones，1947年出生于伦敦南部的布里克斯顿，成长于布罗姆利——相对幽静而又相当沉闷的伦敦郊区。包括米克·贾格尔和基斯·理查兹Mick Jagger and Keith Richards在内的许多摇滚人，都成长于类似地方。他的父亲是一名不成功的乐团经理及(位于苏荷区夏洛特街的)音乐吧经营者，第一任妻子——他的心肝“维也纳夜莺”花去他大把钞票。他的生母佩吉·伯恩斯是电影院引座员。

在60年代末，David Bowie遇到了影响他一生的两个人：英国舞蹈家及默剧艺术家LindsayKemp。LindsayKemp教David Bowie怎样利用肢体语言，怎么跳舞，如何摆姿势，用身体去传达思想。带David Bowie走进艺妓世界的也是LindsayKemp。所以在LindsayKemp的带领下，David Bowie在演艺界达到了一个新高峰：将摇滚乐与戏剧、电影及舞蹈融为一体。

1973年David Bowie身着山本宽斋为他的“阿拉伯神灯”巡演设计的“东京波普”风格条纹连体衣。David Bowie出众的舞台服装，从艺妓样式紧身衣到魏玛时代女装，都堪称传奇。当时，全世界年轻人都在模仿他的穿着、装扮和动作，当然最终产生了五花八门的变异。

这张著名的照片来自：1973年的一场巡演上，David Bowie在现场作势咬吉他手米克·荣森Mick Ronson的家伙引起轰动。1976年的夏天David Bowie的麻烦来了，他与无数摇滚明星一样深受毒瘾的折磨，这使他辗转反侧寝食难安。他需要找个安静的地让自己清醒清醒。所以，他开始隐姓埋名慢慢清洁自己。

鲍伊也经历过迷失，吸毒、名声曾冲昏他的头脑。他曾有过“英国需要法西斯首领”和“希特勒是最早的摇滚明星”等言论，一度让人担心他会走进死胡同。

还好，他放慢了脚步。1975年后鲍伊在柏林住了几年，他被魏玛时代的颓废气息和表现主义艺术所吸引，创作了著名的“柏林三部曲”。他再度蜕变，由热烈夸张转变为阴郁而温文尔雅，并从危险中急流勇退，进入相对平缓的时期。

1977年，他又与先锋音乐大师Brian Eno合作推出的两张音乐中含有大量合成器配器的专辑《low》和《Heroes》，颇具实验性，并有大量纯音乐作品。

大卫·鲍伊David Bowie难得以正常面目示人的英俊形象。

2004年David Bowie似乎是应当鞠躬谢幕，优雅告别了。一次演出时他在后台心脏病发作，他的隐退本该顺理成章：与索马里模特伊曼结婚已有十年，二人定居纽约并育有一女。David Bowie是居家男人，平时在家作画，辅导女儿做功课；到佛罗伦萨欣赏他钟爱的文艺复兴画作，时不时也逛逛书店。

2016年1月8日，David Bowie发行了自己的新专辑《Blackstar》。在专辑里，David Bowie似乎将毕生的融合功力汇聚一起，于黑色的氛围中，将前卫音乐玩到极致。像专辑同名曲，在一首歌曲的长度里，就融合了前卫爵士、Drum & Bass、太空摇滚、布鲁斯、迷幻浩室舞曲等等曲风，那种源于七十年代布鲁斯和爵士乐的底蕴和厚重，也与当代一些轻飘的实验音乐，有了本质的不同。

“摇滚变色龙”去世，《Blackstar》也因此成为“摇滚变色龙”的谢幕绝唱，以这样一张专辑谢幕，应该也是David Bowie对自己生命的一种预言。而这一次，他同样干得不错！

唱片制作人托尼-维斯孔蒂说，他与鲍威在制作专辑的过程中，听了很多美国说唱歌手肯德里克-拉马尔的音乐，“拉马尔的专辑很开放，他把所有概念都丢在了一旁，这就是我们所追求的。我们的目标就是，不再只是做传统的摇滚乐”。

比他音乐更华丽的，是他大胆多变、雌雄莫辨的非主流造型。他就像个无底的宝矿，从单腿连身裤到手bra再到闪电妆，他的造型不断地启发着设计师和明星们，他的服饰被搬上时尚场的各个T台，他的《The Man Who Sold the World》是Curt Kobein最爱的专辑之一，他是张国荣一生的偶像。

David Bowie有很多著名特征和传奇色彩，他的眼睛被狂热的歌迷们称为“金银眼妖瞳”。因为两眼确是不同的颜色，起因源于David Bowie十四岁，他和好友George Underwood为了一个女孩发生激烈争吵，愤怒中George误伤了David的左眼，导致David Bowie的左眼括约肌损坏，这意味着他的左眼瞳孔不再对光线产生反应，永远呈放大状态。David的眼睛本身是很浅的蓝绿色，这只左眼因为反光不同，总是显得与右眼颜色不一样，略显棕色。当David成为巨星之后，受伤的眼睛反倒成为最显著的招牌之一，和他的造型设计完美搭配。

大卫·鲍伊在1970-1980年代，甚至1990年代改变了许多人的外在，是他在引领潮流。大牌时尚设计师包括亚历山大·麦昆Alexander McQueen、山本宽斋Yamamoto Kansai、德赖斯·范诺顿Dries van Noten、让·保罗·高提耶Jean Paul Gaultier等人都受到过他的启发。大卫·鲍伊出众的舞台服装，从艺妓样式紧身衣到魏玛时代女装，都堪称传奇。全世界年轻人都在模仿他的穿着、装扮和动作，当然最终产生了五花八门的变异。

大卫·鲍伊鲍伊相较其他摇滚艺人的真正出众之处，可以说是他的服饰光一般的更换速度。其音乐风格转变与服饰变化互为映证，从早期“地下丝绒”风格的震动旋律到科特·威尔尖叫刺耳的曲风，及至1970年代费城迪斯科节奏。有些歌中他痛苦吟唱，另一些歌中则斗志昂扬,但总是弥漫着一种危险的氛围——不同的曲风助其跨界多种音乐风格。若想体会大卫·鲍伊演出时的激情，就必须到现场。

摇滚巨星大卫·鲍伊的另一面是电影演员，由于他雌雄莫辨的中性长相，以及独特的性取向，看他的电影，有一种妖媚恍惚的感觉。在大岛渚导演1983年的名作《圣诞快乐，劳伦斯先生》里，他和同样是摩羯座的日本现代音乐大师、大帅哥坂本龙一对戏，那一种亦敌亦友、欲拒还迎的同性之间的暧昧气息，似乎着火了，连呼吸都包含热量，让人难忘，也成为两人的代表作。

在1980年代，为大卫·鲍伊定做的《天外来客》《魔幻迷宫》等片子简直可以看成是摇滚电影以及个人秀，有些故事简单，但是画面、音乐、表演，却都看了欲罢不能，后来在大卫·林奇《双峰镇：与火同行》妖气逼人的片子里，他的演出，几乎也和片子气质完全接近。00年代以来，他一般只客串不主演了，关于他的形象，出现在很多摇滚纪录片里。

大卫·鲍伊的华丽摇滚气质可能没人继承了，一个时代的过去和一个巨星的归去，就像一个星座的陨落一样无可追回。

在BBC于2002年举办的最伟大的100名英国人评选中，鲍伊排名第29位。在他的音乐生涯中，他总共约售出1.4亿张专辑，进入摇滚名人堂。2004年，《滚石》杂志在百大艺人评选中将他排列在第39位，在最伟大的歌手评选中将他排在第23位。

人的一生极为短暂，而他却用极致的一生写下一段华丽的篇章。