科普｜Trance是什么？

（本文首发于公众号: ECO ECHO 音乐）

层层的音色混合与情绪铺垫，在DJ台前感受到宏伟的世界与音乐的深邃——这是注重用旋律、和声的Trance音乐。

在1990年末期以及2000年初期，Trance曾是全世界最热门的电子音乐类型。它与Techno都曾在不同时代代表着最为主流的电子音乐风格，直到现在仍有一定的影响力。

但Trance是究竟什么？

Trance不仅是一种音乐风格，也是一股心流，一种元素的涌动是人类精神、文化的真实传递，Trance即是让人们自由表达愉悦的一种方式。太多人对Trance着迷、无法自拔，回顾各大音乐节现场，不乏靠着Trance “续命”的迷幻之徒聚集在一起。

用直白的语言来形容这一音乐风格，就是“飞”。 这类音乐仿佛就是为“催眠”而诞生的，如果想快速忘却尘世的烦恼，抽离浮躁，Trance一定是最佳选择。要不然Armin Van Buuren为何会被誉为DJ界神级人物而屹立不倒。

就像是一个普世的人生和思想的语言，将高潮不断的层层递进。其英文Trance一词即为恍惚、出神之意，亦有中文音译名称“传思”或“劝世”等。当初Trance这个曲风在慢慢成形之时，也确实是为了用音乐来模拟这样的状态，“迷幻”和“出神”是Trance的代名词，这是一种真正能深入灵魂的音乐。

Trance一开始在欧洲发迹，80年代末，House和Techno在当地大受欢迎。而有一部分的House 越来越注重旋律，加之Acid House的出现，三者(House、Techno、Acid House)相辅相成互相影响下慢慢的产生了最原始的Trance。

为了让粉丝在进入恍惚状态的同时保持兴奋感，Trance慢慢演变成“慢”且缓和的旋律，最后形成一段很长且注重情绪铺陈的Breakdown，之后通常会伴随一串连续小鼓和Build up进入迷幻又充满能量的第二段。

也因此产生了几首代表性作品，可以说是Trance的始祖。其中Age of Love被称为第一首Trance，而1992年的We Came in Peace则可以算是第一首 Club Trance。

20世纪90年代的Trance凭借其合成器特有的旋律和轻快的节奏，在当时成为全球流行。所以，Trance是一种多元化音乐融合的产物，在Trance的成分中包括传统的House、Techno、Chill-out、Classical甚至Pop均有不同侧重的体现。

Trance有着Techno重复循环、不断演进的旋律结构特点。不同于Techno的是，多数Trance还是强调Drop的，同时保持Techno的律动和能量，更加注重旋律和Bass的表现，低音较多，速度快于House。这样做的目的是为了有效地将听众带入一种“出神”状态，因此也称迷幻舞曲。

Trance分支有Uplifting Trance、Progressive Trance、Tech Trance、Acid Trance、Psy Trance、Goa Trance等。

拿Progressive Trance和Uplifting Trance举例。Progressive有进步、发展的意思，简单来说，就是一种循序渐进的感觉，比较注重旋律和乐曲的编排，BPM介于128到136之间。这类型曲风的代表人物是Above & Beyond、Cosmic Gate、KhoMha、Markus Schulz、Protoculture等。

而Uplifting其字面意思就是令人振奋的，最初起源于1996年德国，它的特点是贝斯和弦比较紧凑，在制作过程中对其加入了更重的鼓点再配以古典音乐，便形成了恢弘大气的史诗迷幻电音风格，让人感觉十分激昂，速度BPM介于136到142之间，风格相较传统Trance迷幻一些，速度感较强。

这类型曲风的代表人物是Aly & Fila。最后一个Psy Trance是近年来较为流行的曲风，其特征是节奏的安排和由高节奏片段创造的分层旋律，使用了独特的低音节拍，与其他Trance类型在情绪、节奏和风格方面都有所不同，融入了dark、hitech、progressive、hardcore的元素，部分Psy Trance的歌曲可以达到200bpm甚至300bpm。代表人物是近两年非常火热的电音组合Vini Vici。

Trance的一个特点是旋律重复多，这不但不是劣势，而正因如此，让它们从众多音乐中脱颖而出，成为独立的一大类。最开始听可能会觉得单调，可是听习惯了之后就会发现必须如此，这样才营造了一种空洞却又灵性的感觉，这才是“迷幻电音”，达到“出神”的效果。

所以，虽然Trance曲风分支繁多，却是富有情感的一类电音舞曲。因为最动人的事情，往往不是那些惊天动地的传说，而是日常生活中那些甚至鸡毛蒜皮的小事。Trance曲也是这样，平凡中见奇，在一遍又一遍的重复之中逐渐引起听众的共鸣。

电子音乐核心精神的其中一项就是不断地求新求变推陈出新，像是以某种潮流的方式向前推进。如果对比一下现在的时尚圈，它与90年代初期的时尚趋势非常相似，充满了复古元素。

或许将来可以再次看到Trance会演变进化加入更多创新元素，并在接下来的几年中进入一个全新类型Trance的黄金时代。就好像90年代末对比2000年代初时候的Trance一样，它们之间的歌曲结构和音色设计差异很大。（部分图片来自网络，侵删。）比如说，“ Tomcraft - Loneliness”与“ Delerium-Silence”听起来完全不同，而“ System F-Cry”听起来则又是另一种完全不同的感觉。

今天，我们拥有如此多样化和广泛的文化，能够充分展示电子音乐的魅力和潜力，没有边界。音乐也随着技术的发展而演变，在保持其原意的同时变得更加精致。

为了让Trance可以达到应有的规模并且发展为一种场景，也许从当今的音乐风格发展延伸，并且创造出独特的声音将是至关重要的。

（部分图片来自网络，侵删。）